Por Vianey Arroyo
Se acaba este año, pero no la oferta cinematográfica. Desde hace tiempo, extrañamente para
estas fechas la cartelera comercial está plagada de cintas de terror, quizá como opción para
aquellos de ánimo muy grinch. Sin embargo, también hay otro tipo de filmes que no necesariamente son de corte navideño o lo opuesto. Ojalá, a pesar del ajetreo decembrino puedan asistir a la sala de cine de su preferencia para ver los últimos estrenos del 2025 y disfrutar de las recomendaciones que les hago a continuación.
De festival
El Festival Internacional de Cine de Los Cabos celebra en 2025 su décimo tercera edición del 10 al 14 de diciembre.
Este evento está conformado por varias secciones en las que se llevan a cabo numerosas actividades, tales como: proyecciones, competencia, laboratorio, masterclasses, diálogos, paneles, programas de arte, homenajes y cena de gala; en medio de todo ello, se encuentra Marejada, una selección de realizaciones en las que aparecen tanto las miradas nuevas como otras ya consolidadas a nivel mundial de diversos autores. También el programa contempla una Sección Oficial de Animación con cortos y mediometrajes de escuelas nacionales e internacionales.
Dentro de las 13 películas programadas en Marejada destacan los siguientes títulos:
Sotto le nuvole
Dirección: Gianfranco Rosi
Italia, 2025
Si no ardemos, cómo iluminar la noche
Dirección: Kim Torres
Costa Rica, México, Francia 2025
Late Fame
Dirección: Kent Jones
Estados Unidos 2025
Los Domingos
Dirección: Alauda Ruiz de Azua
España, Francia 2025
Para quienes son cinéfilos, a la vez que amantes de la exótica naturaleza que combina mar y desierto, esta es una extraordinaria experiencia altamente recomendable. Si quieren más información o buscan adquirir boletos, les comparto la liga oficial del festival:
En la pantalla grande
Eternidad/ Eternity (4 de diciembre)
Clasificación: PG-13
Duración: 1hora 54 minutos
Para aquellos que creen que el amor es eterno llega esta comedia romántica. Joan debe elegir entre los dos grandes amores de su vida para compartir la eternidad. Bajo la dirección de David Freyne, con las actuaciones de Elizabeth Olsen, Miles Teller y Callum Turner, esta película de ciencia ficción bastante rosa promete poner a varios algo melancólicos para empezar el mes de diciembre.
Nueva ola francesa/ Nouvelle Vague (11 de diciembre)
Clasificación: B15
Duración: 1 hora 45 minutos
Nueva ola francesa se trata de un conmovedor homenaje al cine francés en la época de la llamada Nouvelle Vague y a sus leyendas, a través de la recreación de la caótica filmación de Sin aliento de Jean-Luc Godard, en 1960. Dirigida por Richard Linklater y protagonizada por Guillaume Marbeck, Zoey Deutch y Aubry Dullin, esta película nos lleva a través de sus muy cuidadas imágenes en blanco y negro a la vida misma de los equipos de una producción cinematográfica en todas sus etapas; desde su creación en una idea, hasta que llega a la audiencia.
El diablo en el camino (11 de diciembre)
Duración: 1 hora 48 minutos
Según la sinopsis de la Cineteca Nacional, esta película mexicana cuenta la historia de Juan, «un desertor del ejército federal tras la Guerra Cristera, quien es asediado por el diablo, debe cargar el cuerpo de su hijo recién muerto hasta El Porvenir, su lugar de nacimiento. En su camino a través de un país devastado, Juan enfrenta los fantasmas de su pasado, mientras cada paso lo sumerge más en una espiral de horror y redención.»
Tan solo al conocer el tema, se puede ver la influencia de autores latinoamericanos del siglo pasado, como el mexicano Juan Rulfo en No oyes ladrar los perros; también me recuerda a La santa del colombiano Gabriel García Márquez. El diablo en el camino se realizó bajo la dirección y guión de Carlos Armella, cuenta con las actuaciones de: Luis Alberti, Ricardo Uscanga, Mayra Batalla, Osvaldo Sánchez, Roberto Oropeza y Aketzaly Verástegui.
Esta cinta la pueden ver en Cinépolis o en el Cine Tonalá, les sugiero revisar la cartelera.
Avatar: Fuego y Ceniza/ Avatar 3: Fire and Ash (18 de diciembre)
Clasificación: PG-13
Duración: 3 horas 17 minutos
La saga que ha convertido a James Cameron en uno de los directores más taquilleros de las últimas décadas presenta este nuevo capítulo en el que la familia de Jake y Neytiri aún está en duelo por la muerte de Neteyam, pero ahora tendrán que enfrentarse con una nueva tribu violenta (el pueblo de Ceniza), cuya malvada líder es llamada Varang. Al mismo tiempo, el conflicto en Pandora se va agravando cada vez más. Particularmente no soy fan de esta franquicia, pero reconozco el trabajo enorme de sus efectos especiales.
Cuando llega el otoño/ Quand vient l’automne, (18 de diciembre)
Clasificación: B
Duración: 1 hora 43 minutos
La sinopsis de Cuando llega el otoño que se lee en la página de la Cineteca Nacional dice: «Michelle es una abuela en plena forma en todos los aspectos que disfruta de una merecida y tranquila jubilación en el pequeño pueblo de Borgoña, donde también vive Marie-Claude, su mejor amiga. Su hija Valérie le hace una visita para encargarle a Lucas, su hijo, durante la semana de vacaciones escolares del pequeño. Todo lo que acontece después parece fruto del infortunio.» Un thriller emocionante que plantea la pregunta de si el amor a tu madre será suficiente para confiar ciegamente en su inocencia. El director de esta película francesa es François Ozon y cuenta con las actuaciones de: Josiane Balasko, Garlan Erlos, Hélène Vincent y Ludivine Sagnier.
La empleada/ The Housemaid (25 de diciembre)
Clasificación: C
Duración: 2 horas 11 minutos
Basado en el libro The Housemaid escrito por Freida McFadden, llega al cine este thriller psicológico dirigido por Paul Feig y protagonizado por Sydney Sweeney, Amanda Seyfried y Brandon Sklenar.
Millie decide aceptar un trabajo como empleada doméstica para la pareja adinerada de los Winchester. Pero poco a poco en medio de la intriga, los enredos y los secretos, este filme nos deja ver ya en su trailer que es de esos que nos mantendrá al filo de la butaca.
Además, quiero mencionar que Bugonia, así como Un final diferente retrasaron sus estrenos que estaban anunciados para finales de octubre y noviembre. Ahora llegan al cine en México el 4 y 11 de diciembre respectivamente. Sin duda, estas dos películas son también una buena opción para echarles un vistazo.
Para ver en casa
Este año que termina nos dejó grandes muestras de cine de todos los géneros; pero desde michumilde sillita (Como decía Mafalda), pienso que hay tres grandes obras que son imperdibles por su excelencia cinematográfica. Estas películas, a través de sus personajes guiados por el director de cada una son una magnífica oda a la vida, desde diferentes perspectivas. Las tres poseen un profundo enfoque hacia conceptos universales como la muerte, la amistad, la esperanza, el amor, la solidaridad, la empatía y otros valores. Así que si ya las vieron, pueden volver a hacerlo y si no es el momento de echarse un clavado en streaming.
Flow (Disponible a la renta o venta en YouTube)
Si ustedes fueron de los afortunados de gozar la experiencia de verla en gran formato en su
presentación en el zócalo de la Ciudad de México el 30 de abril, saben que tengo razón en
decir que es de lo mejor que vimos en 2025. Una joya de cine infantil, dirigida por el noruego Gints Zilbalodis, cuya producción franco-belga fue ganadora del premio Óscar como Mejor película animada.
La vida de Chuck (Disponible en Apple TV, Mubi/ Venta o renta en YouTube)
Cuando pienso en esta película sigo recordando El Gran Pez de Tim Burton. Y es que solo otro genio como Stephen King podría hacer esta crónica de cuando la muerte se anuncia todos los días y por eso se vive con la mayor pasión cada instante, cada baile.
Frankenstein (Disponible en Netflix)
Cinematográficamente perfecta. El gran director mexicano, Guillermo del Toro sin lugar a dudas haría sentirse muy orgullosa a Mary Shelley de lo que ha hecho con su Moderno Prometeo. Y es que del Toro demuestra nuevamente su sensibilidad infinita, toda vez que se convierte en un coreógrafo que hace ir al mismo ritmo vestuario, ambiente, colores, maquillajes, escenografía, actores y todos los demás elementos de un producto sutil y emotivo. También es contador de historias que sabe enamorarnos a través de dos narrativas distintas que se conjuntan sin esfuerzo. Al final, Frankenstein se convierte en una elegía que canta a la madre, quizá a un lugar o un ser amado, talvez a la inocencia de la infancia
propia. Por supuesto, como siempre, este genio tapatío enriquece su obra con detalles como el uso de la literatura que nos abre al mundo, en una muestra hermosa de un recurso metalingüístico.